Comment ouvrir un studio de danse ?
Vous souhaitez ouvrir un studio de danse rentable et cherchez à en savoir plus sur la marche à suivre ? Ce guide pratique est fait pour vous !
De l'étude de marché au business plan, The Business Plan Shop vous guide ici au travers de toutes les étapes à franchir pour créer un studio de danse.
Notre guide est très complet et donc assez long : lisez-le en plusieurs fois si besoin.
Nous avons organisé les étapes de ce guide dans l'ordre logique où vous aurez à les franchir, néanmoins notez que certaines étapes devront être franchies à plusieurs reprises (la mise à jour des prévisions financières au fur et à mesure que votre réflexion avance, par exemple), et d’autres de façon simultanée.
Enfin, peu importe que vous soyez au tout début de votre réflexion ou que vous ayez déjà bien avancé sur le montage du projet : ce guide vous apprendra forcément quelque chose.
Prêt à commencer ? Voyons maintenant ensemble les 15 étapes clés par lesquelles vous devrez passer pour évaluer la faisabilité de la création de votre propre studio de danse.
Comprendre le fonctionnement et le modèle économique d'un studio de danse
La toute première étape lorsqu’on envisage d’ouvrir un studio de danse consiste à se faire une idée de la manière dont l'entreprise fonctionne et gagne de l'argent (ce qu’on appelle le modèle économique).
Cela vous permettra non seulement de vous faire une première idée sur le potentiel de rentabilité de cette activité, mais aussi de vérifier que c’est la bonne idée de création d’entreprise pour vous, compte tenu de vos compétences, de votre capital de départ, et de votre situation familiale, notamment.
La façon la plus simple de vous initier à l’activité consiste à :
- Échanger avec des propriétaires ou gérants de studios de danse
- Travailler quelques mois dans un studio de danse déjà en activité
- Suivre une formation
Échanger avec des propriétaires ou gérants de studios de danse
Les propriétaires de studios de danse expérimentés disposent d’un recul précieux et peuvent vous fournir des conseils pratiques fondés sur leur expérience directe.
Ils ont probablement rencontré et surmonté des difficultés qu'un nouveau venu n'aurait pas anticipé. Apprendre des erreurs des autres peut vous faire gagner du temps et de l'argent, et augmenter les chances de réussite de votre entreprise.
Travailler quelques mois dans un studio de danse déjà en activité
Disposer d’une expérience professionnelle dans le secteur dans lequel vous souhaitez entreprendre peut-être un facteur crucial pour déterminer si c’est la bonne opportunité pour vous.
Si les heures de travail sont plus longues que prévu ou si d'autres exigences sont incompatibles avec votre vie personnelle ou vos préférences, cela peut vous amener à réévaluer vos objectifs entrepreneuriaux.
Et si vous avez décidé que le secteur est fait pour vous, l'expérience professionnelle vous aidera à vous familiariser avec la clientèle et ses besoins, ce qui vous sera assurément utile lorsque vous créerez votre propre studio de danse.
Suivre une formation
Suivre une formation dans le secteur dans lequel vous souhaitez entreprendre est une autre façon de comprendre le fonctionnement de votre future activité avant de décider de vous lancer dans une nouvelle aventure.
Avant d’aller plus loin
Quelle que soit l’approche que vous choisirez pour vous familiariser avec l’activité, avant d’aller plus loin dans votre projet d’ouvrir un studio de danse, assurez-vous d’avoir bien compris :
- Quelles sont les compétences requises pour gérer l'entreprise (à comparer à votre bilan de compétences)
- Comment se déroule une semaine type au sein de l’entreprise (à comparer avec votre vie familiale)
- Quel est le potentiel de chiffre d’affaires d’un studio de danse et les perspectives de développement à long terme (à comparer avec votre ambition)
- Quelles seront vos options lorsque vous voudrez vendre l’entreprise ou prendre votre retraite (il n’est jamais trop tôt pour envisager sa sortie)
À l’issue de cette étape, vous devriez être en mesure de décider si ce type d'activité vous convient et vous correspond :
- Possédez-vous (ou pouvez-vous acquérir par la formation) les compétences nécessaires pour créer ce type d'entreprise ?
- Ce projet correspond-il à votre situation personnelle actuelle (motivations, argent, famille, etc.) ?
Votre idée de création d'entreprise sera-t-elle rentable ?
The Business Plan Shop vous permet de créer facilement un prévisionnel financier pour évaluer le potentiel de rentabilité et le besoin de financement initial de votre idée de création d'entreprise.

Réunir l'équipe fondatrice de votre projet de studio de danse
L’étape suivante pour créer un studio de danse consiste à réfléchir aux personnes avec qui vous souhaitez potentiellement vous associer pour porter le projet, ou à l'inverse de décider de vous lancer seul(e).
Ouvrir un studio de danse est risqué puisque 50% des créations d’entreprise ne passent pas le cap des cinq ans.
Entreprendre avec plusieurs associés est généralement plus facile que de se lancer seul, car vos associés apportent des compétences complémentaires aux vôtres et partagent l’aventure, les prises de décisions importantes et les risques financiers avec vous dans un esprit de camaraderie.
Néanmoins, entreprendre à plusieurs n’est pas sans risque. Les mésententes entre associés sont fréquentes et peuvent potentiellement mettre l’entreprise en difficulté. C’est pourquoi il convient de bien réfléchir à la problématique en amont de la création.
Nous n’entrerons pas ici dans le détail des considérations, car c’est un sujet qui mérite un guide à part entière. Cependant, nous vous recommandons de vous poser les questions suivantes :
- Quel est le nombre idéal d’associés pour ce projet ?
- Êtes-vous en phase avec vos associés potentiels sur l’ambition du projet ?
- Comment gérerez-vous un échec potentiel ?
Voyons ces points plus en détail.
Quel est le nombre idéal d’associés pour ce projet ?
Pour répondre à cette question, vous devrez prendre en compte les aspects suivants :
- Quelles sont les compétences nécessaires pour diriger la structure ? Vous en manque-t-il ?
- Quel est l’apport en capital idéal et de combien disposez-vous ?
- Comment prendrez-vous les décisions clés concernant le développement de l’entreprise (un nombre impair d’associés, ou une personne majoritaire, est généralement recommandé pour éviter les blocages) ?
Fondamentalement, vos associés apportent soit des compétences, soit du capital. S'il vous manque l'une de ces deux ressources, faire entrer un associé sur le projet peut être une bonne option.
Êtes-vous en phase avec vos associés potentiels sur l’ambition du projet ?
C’est une question clé : il est très fréquent que les ambitions des associés divergent (soit dès le départ, soit en cours de route).
Il vaut mieux se mettre d'accord dès le début sur l’ambition qu’on a et la vision à 10-15 ans, et prévoir un mécanisme de sortie pour l’un des associés en cas de divergence.
Comment gérerez-vous un échec potentiel ?
On vous souhaite de réussir, mais en matière de création d'un studio de danse, il est préférable d’avoir un plan B en cas d’échec.
La situation sera ici très différente en fonction de la relation que vous avez avec vos associés et de votre situation personnelle.
Par exemple, lancer une entreprise avec son conjoint peut être tentant, mais en cas d’échec, vous perdez 100% des revenus du foyer, ce qui peut ajouter du stress.
De la même manière, s’associer avec un ami peut mettre la relation sous pression en cas d’échec ou de décision difficile à prendre.
Là-encore, il vaut mieux réfléchir à la situation avant de se lancer.
Réaliser une étude de marché pour ouvrir un studio de danse
L’étape suivante pour lancer un studio de danse consiste à effectuer une étude de marché. Voyons ensemble ce en quoi cela consiste.
Les objectifs de l'étude de marché d’un studio de danse
Quel que soit le type d’entreprise que l’on souhaite créer, l’étude de marché a toujours le même objectif : évaluer le potentiel commercial du projet.
Il s’agit tout d’abord de vérifier que le marché n’est pas saturé par des offres concurrentes et qu’il peut supporter l’arrivée d’un nouvel acteur : votre studio de danse.
Votre étude de marché de studio de danse vous aidera à identifier un positionnement commercial et un concept qui aura toutes les chances de rencontrer le succès sur le marché que vous visez, et ainsi à minimiser les risques d’échec du projet.
Ce travail, long, mais absolument indispensable, vous permettra également de réunir toutes les informations nécessaires à l’évaluation du potentiel de chiffre d’affaires de votre entreprise.
Réaliser une étude de marché de studio de danse vous permettra en effet de définir précisément quelle cible commerciale viser, par quels canaux de distribution, et quels produits et services vous avez tout intérêt à proposer, et à quel prix.
Analyser les tendances clés du secteur
L’étude de marché d’un studio de danse commence généralement par une étude sectorielle.
L’étude sectorielle a pour objectif de gagner une compréhension à haut niveau de la filière, des principaux acteurs et des principales tendances.
Analyser la demande
Vient ensuite l’étude de la demande, c’est-à-dire des attentes et des comportements d’achat des clients, sur le marché ciblé par votre studio de danse.
J'insiste ici sur le deuxième point : ciblé par l’entreprise. Une erreur classique des créateurs consiste à évaluer la demande sur le marché global au lieu de se concentrer sur leur marché cible. Seule la demande qui peut être captée par votre entreprise importe.
Votre analyse de la demande devra s’intéresser aux questions suivantes :
- Qui sont les clients ?
- Combien sont-ils ?
- Quelles sont leurs attentes ?
- Quelles sont leurs habitudes d’achat ?
- Quels sont leurs budgets ?
- Quels sont les différents segments de clientèle et leurs particularités ?
- Quels sont les principaux canaux de distribution et moyens de communication à envisager pour toucher chaque segment ?
L’objectif lors de l’analyse de la demande est d’identifier les segments de clientèle qui pourraient être ciblés par votre studio de danse et quelle offre commerciale proposer pour répondre à leurs attentes.
Analyser l’offre
Après la demande, vient l’analyse de l’offre, c’est-à-dire de vos futurs concurrents.
Votre étude de l’offre devra s’intéresser aux questions suivantes :
- Qui sont vos principaux concurrents directs et indirects ?
- Combien sont-ils ?
- Où sont-ils implantés ?
- S’agit-il d’indépendants ou de franchises ?
- Quel est leur positionnement commercial ?
- Quels types de produits et services proposent-ils ?
- À quels tarifs ?
- Quelle est la clientèle visée ?
- Comment communiquent-ils ?
- Quels canaux de distribution mobilisent-ils ?
- Semblent-ils en difficulté ou sont-ils florissants ?
- Qu’est-ce qui plaît aux clients ?
- Quels concepts paraissent mieux fonctionner ?
L’objectif lors de l’analyse concurrentielle est d’identifier qui seront vos concurrents et de récolter les informations qui vous aideront à trouver un positionnement commercial différenciant (voir ci-dessous).
Réglementation
L’étude de marché est aussi l'occasion de vous pencher sur la réglementation et les conditions nécessaires pour exercer l’activité.
Vous vous intéressez notamment aux questions suivantes :
- Faut-il un diplôme spécifique pour ouvrir un studio de danse ?
- Avez-vous besoin de licences ou de permis spécifiques ?
- Quelles sont les principales réglementations applicables à votre future entreprise ?
Compte tenu du niveau d'avancement de votre projet, votre étude de la réglementation doit pour l'instant s'effectuer uniquement à haut niveau : de façon à appréhender les principales règlementations applicables et, en particulier, de vous assurer qu'il n'y a pas de blocage au niveau des conditions à remplir pour exercer l'activité avant de continuer sur le montage du projet.
Vous reviendrez sur la réglementation en détail plus tard avec votre avocat lorsque le projet sera bien avancé.
Tirer les conclusions de votre étude de marché
À l’issue de votre étude de marché, vous devriez : soit avoir identifié une opportunité commerciale inexploitée, soit arriver à la conclusion que le marché est saturé et qu’il vaut mieux trouver une autre idée de création d’entreprise.
Votre idée de création d'entreprise sera-t-elle rentable ?
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Choisir le bon positionnement commercial pour votre studio de danse
La prochaine étape pour lancer un studio de danse est de choisir le positionnement commercial de l'entreprise.
Le positionnement commercial fait référence à la place qu'occupe votre offre de produits et services dans l'esprit des clients et la manière dont elle se distingue des produits des concurrents. Être perçu comme étant la solution haut de gamme, par exemple.
Pour ce faire, vous devrez prendre en compte les considérations suivantes :
- Comment éviter une confrontation directe avec vos concurrents ?
- Est-il possible de rejoindre une franchise et est-ce une bonne option ?
- Avez-vous intérêt à créer ou à reprendre un studio de danse ?
- Comment s'assurer que votre concept répond au besoin des clients ?
Voyons chacun de ces points plus en détail.
Comment éviter une confrontation directe avec vos concurrents ?
Vos concurrents ont un avantage certain sur vous : ils sont déjà en place et disposent d'une équipe bien rodée au métier, d'une clientèle fidèle, d'une réputation et d'un bouche-à-oreille.
Ouvrir un studio de danse en proposant exactement la même chose que ce que font vos concurrents est risqué et potentiellement voué à l'échec : pourquoi les clients prendraient-ils le risque de choisir un nouveau venu plutôt qu'une entreprise qui a déjà fait ces preuves.
C'est pourquoi, il est recommandé de chercher à éviter une confrontation directe en adoptant lorsque possible un positionnement commercial différencié : c'est-à-dire en proposant quelque chose de différent ou complémentaire à ce qui se fait sur le marché.
Pour trouver un positionnement commercial qui a toutes les chances de réussir, il faudra vous poser les questions suivantes :
- Pouvez-vous cibler un segment de clientèle différent de ceux visés par vos concurrents ?
- Pouvez-vous proposer des produits ou services différents de ceux offerts par vos concurrents ?
- Pourquoi les clients choisiront-ils votre studio de danse plutôt que la concurrence ?
- Comment vos concurrents réagiront-ils à votre entrée sur leur marché ?
- Comment construirez-vous un avantage pour que votre entreprise reste compétitive sur le long terme ?
- Le marché est-il suffisamment large et atomisé (c'est-à-dire pas dominé par quelques grandes enseignes) pour vous permettre d'y créer une entreprise indépendante ou vaut-il mieux envisager une autre avenue (voir ci-dessous) ?
Est-il possible de rejoindre une franchise et est-ce une bonne option ?
Un bon moyen d'obtenir un positionnement commercial garanti de séduire les clients est de rejoindre un groupe avec un concept qui a déjà fait ses preuves sur le marché.
Certes, rejoindre une franchise n'est pas nécessairement aussi excitant que d'ouvrir un studio de danse en partant de zéro avec tout à inventer et une liberté totale, mais c'est un moyen éprouvé de réduire le risque de votre projet de création d'entreprise.
En rejoignant une franchise, vous bénéficierez d'un positionnement commercial qui rencontre le succès auprès des clients, de la reconnaissance de marque d'un réseau et d'un appui opérationnel vis-à-vis des relations fournisseurs, processus et modes opératoires, etc.
En contrepartie, vous devrez payer un droit d'entrée et une redevance annuelle (généralement indexée sur le chiffre d’affaires de votre entreprise).
Rejoindre une franchise, c'est donc plus d'investissements et moins de liberté en échange d'un projet moins risqué. Ce n'est pas pour tout le monde, et ce n'est pas possible partout (les opportunités de franchise varient aussi en fonction des pays et des régions) mais c'est cependant une option que nous vous recommandons d'explorer.
Avez-vous intérêt à créer ou à reprendre un studio de danse ?
Un autre moyen de bénéficier d'un concept qui a fait ses preuves et de réduire le risque de votre projet est de reprendre un studio de danse.
Acheter un studio de danse vous permet de récupérer une équipe, une clientèle, et surtout de préserver l'équilibre sur le marché en évitant de faire entrer un nouvel acteur. Pour ces raisons, reprendre une entreprise est bien moins risqué que de créer une entreprise de toute pièce.
La reprise permet également de bénéficier d'une plus grande liberté par rapport à la franchise, puisque vous avez la liberté de changer le positionnement ou le fonctionnement de l'entreprise comme bon vous semble.
Cependant, comme vous pouvez vous en douter, les moyens à engager pour reprendre sont plus élevés que pour ouvrir un studio de danse parce qu'il faudra financer le rachat de l'entreprise.
Pour en savoir plus sur le fonctionnement de la reprise et les modalités de financement possibles, vous pouvez regarder notre guide pour reprendre une entreprise.
Comment s'assurer que votre concept répond au besoin des clients ?
Une fois que vous avez décidé de votre concept et du positionnement commercial de votre future entreprise, il vous faudra vérifier qu'il répond bien aux besoins, attentes et envies de vos futurs clients.
Pour cela, il vous faudra aller le présenter à une partie de votre clientèle cible pour recueillir leurs impressions.
Choisir le lieu d’implantation de votre studio de danse
L’étape suivante pour monter un studio de danse consiste à identifier une zone d’implantation. Voyons cela plus en détail.
Choisir l’emplacement de votre entreprise est une étape essentielle, qui influera directement sur le succès de votre projet.
Pour faire votre choix, nous vous recommandons de prendre en compte les critères suivants :
- Espace de stationnement, accessibilité par la route et les transports publics : il est important pour un studio de danse d'être facilement accessible en voiture et en transports en commun pour que les clients puissent se rendre aux cours sans difficulté.
- Aménagement des locaux : un studio de danse a besoin d'un espace spécifique pour pouvoir pratiquer la danse, avec des miroirs, un plancher adapté et une bonne acoustique.
- Suffisamment d'espace pour croître sans changer de locaux : pour un studio de danse, il est important d'avoir un espace suffisant pour accueillir de nouveaux élèves et pour pouvoir proposer de nouveaux cours sans devoir changer de lieu.
- Présence de concurrents : il est important de prendre en compte la présence de concurrents dans la zone de chalandise pour évaluer la viabilité du marché et la concurrence potentielle.
Cette liste n’est bien évidemment pas exhaustive et devra être adaptée aux spécificités de votre projet.
Si vous décidez de louer vos locaux plutôt que d’acheter, pensez également à tenir compte des conditions liées au bail : durée, clause d’indexation du loyer, conditions de renouvellement, etc.
Les conditions contractuelles des baux varient fortement d'un pays à l'autre, par conséquent, assurez-vous de vérifier les conditions applicables à votre situation et faîtes revoir votre bail par votre avocat avant de signer.
Votre idée de création d'entreprise sera-t-elle rentable ?
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Sélectionner la forme juridique de votre studio de danse
Votre projet d'ouvrir un studio de danse avance bien et il est maintenant temps de vous pencher sur le choix de la structure juridique de votre future entreprise.
La forme juridique d'une entreprise fait référence à la structure légale sous laquelle elle opère. Cela détermine la manière dont l'entreprise est constituée et ses obligations juridiques.
Le choix de la forme juridique n'est généralement pas très difficile ; les particularités de votre projet comme le nombre de fondateurs et le montant du capital disponible seront les principaux facteurs influençant le choix du statut le plus adapté pour votre entreprise.
Pourquoi la forme juridique de votre entreprise est-elle importante ?
Le statut juridique de votre entreprise déterminera quelles seront les formalités administratives annuelles à accomplir, le régime d'imposition, le régime de cotisations sociales du ou des dirigeants et le niveau de protection de leur patrimoine privé.
La forme juridique aura également un impact sur la façon dont les décisions seront prises au sein de votre studio de danse et sur votre capacité ou non à faire appel à des investisseurs privés.
Quelles sont les structures juridiques les plus fréquentes ?
Les noms et spécificités des formes juridiques varient légèrement d’un pays à l’autre, mais vous avez deux familles principales :
Voyons-les plus en détail.
Entreprise individuelle
Les entreprises individuelles, comme l’Entreprise Individuelle (ou EI) et la micro-entreprise en France, sont des formes juridiques avec des formalités administratives réduites.
Bien qu'il soit techniquement possible d'embaucher du personnel avec ces statuts, ils ont été avant tout pensés pour les indépendants qui travaillent seuls (comme les freelances par exemple).
Ces structures permettent de donner un cadre légal et professionnel à l'exercice de l'activité faite par l'entrepreneur, mais elles ne permettent généralement pas de bénéficier ni d'une personne morale ni d'une responsabilité limitée.
Ceci signifie qu’en cas de litige avec un tiers (client, fournisseur, concurrent, etc.) : l'entrepreneur risque de se faire poursuivre en justice à titre personnel.
Et, de façon similaire, l'entrepreneur est responsable à titre personnel des dettes de son entreprise. C'est-à-dire que les créanciers de l’entreprise peuvent saisir les biens de votre patrimoine personnel (votre voiture ou TV par exemple) pour se rembourser si l'entreprise fait faillite. Notez ici qu'en France, une responsabilité limitée a été introduite pour les entreprises individuelles depuis 2022.
Avec ces structures, l'entreprise n'a pas de capital, ce qui empêche de pouvoir faire appel à des investisseurs privés et limite donc fortement les moyens de financement à la disposition de l'entreprise.
Comme vous le voyez, ces structures ont beaucoup d'inconvénients et sont du point de vue de l'entrepreneur plus risquées que les sociétés de capitaux que nous verrons ci-dessous. Elles ont néanmoins deux avantages de taille, des formalités administratives réduites et une fiscalité simplifiée, ce qui peut les rendre intéressantes dans certaines situations.
Sociétés de capitaux
Les sociétés de capitaux, telles que la Société À Responsabilité Limitée (SARL) ou la Société par Actions Simplifiée (SAS), et leurs variantes à un seul associé (EURL et SASU) en France, sont des formes juridiques avec une responsabilité limitée aux apports.
Ces statuts sont très flexibles et conviennent autant aux entrepreneurs qui se lancent seuls qu'à plusieurs associés, et avec ou sans effectif salarié.
Les sociétés de capitaux ont une personne morale et une responsabilité limitée aux apports. Il y a donc une délimitation forte entre l'entreprise et l'entrepreneur tant au niveau de la responsabilité juridique que du patrimoine.
Avec ce type de statut, en cas de litige avec un tiers, c'est l’entreprise qui risque des poursuites judiciaires. De même, en cas de faillite, le patrimoine des associés est hors de portée puisque leur responsabilité est limitée aux apports (c'est-à-dire aux sommes investies dans l'entreprise).
Comme vous le voyez, ces structures sont beaucoup moins risquées du point de vue de l'entrepreneur et méritent donc d'être envisagées pour la création de votre studio de danse.
Les sociétés de capitaux ont également un capital social (d'où leur appellation), ce qui leur permet de faire entrer des investisseurs au capital, et donc de bénéficier d'un éventail d'options de financement plus large.
Comment choisir la structure juridique de votre studio de danse ?
Choisir votre statut juridique n'est pas compliqué.
Premièrement, une idée de création d’entreprise qui est viable financièrement sera viable quelque que soit le statut juridique choisi.
Si l'inverse était vrai, l'activité reposerait sur un avantage fiscal susceptible de changer à tout moment et ne serait donc pas pérenne.
Deuxièmement, le choix du statut est le plus souvent évident, dès lors que vous êtes fixé sur le nombre d’associés, les recrutements prévus et le niveau de chiffre d’affaires attendu pour l’entreprise.
Le choix du statut n'est donc pas un point bloquant au niveau de l'étude du projet, vous pouvez partir du principe que vous allez utiliser le statut qui vous plait le plus (ou le même que vos concurrents), et valider cette hypothèse avec un avocat et un expert-comptable à la fin lorsque vous serez prêt à créer l’entreprise en elle-même.
Puis-je changer de structure juridique par la suite ?
Vous pouvez toujours changer de statut juridique ensuite (quitte à céder votre entreprise avec l’ancien statut à une nouvelle entité avec le nouveau statut dans certains cas), mais c'est une source de formalités administratives et de coûts supplémentaires donc autant ne pas se tromper dès le départ.
Votre idée de création d'entreprise sera-t-elle rentable ?
The Business Plan Shop vous permet de créer facilement un prévisionnel financier pour évaluer le potentiel de rentabilité et le besoin de financement initial de votre idée de création d'entreprise.

Quel est le budget pour ouvrir un studio de danse ?
L’étape suivante pour créer un studio de danse consiste à réfléchir aux moyens matériels et humains nécessaires pour lancer et faire fonctionner votre entreprise au quotidien.
L’aboutissement de la réflexion sur les moyens à engager vous amènera à disposer d’un prévisionnel financier exprimant clairement votre besoin de financement initial et le potentiel de rentabilité de votre projet (voir ci-dessous).
Chaque projet est unique, il est donc impossible de donner une enveloppe moyenne pertinente concernant le budget nécessaire pour ouvrir un studio de danse.
Nous vous invitons en conséquence à la plus grande prudence lorsque vous lisez des estimations sur la toile. Comme pour toute information chiffrée, posez-vous ces questions :
- Quelle est la source ?
- Est-elle fiable ?
- De quand date l’information ?
- Mon projet est-il similaire (ville d’implantation, concept) ?
Quels sont les investissements à prévoir pour créer un studio de danse ?
Pour un studio de danse, le BFR initial et les investissements peuvent inclure les éléments suivants :
- Le plancher de danse - L'une des principales immobilisations pour un studio de danse est le plancher de danse lui-même. Il doit être lisse, résistant, et capable de supporter le poids des danseurs et des répétitions régulières. Vous devrez peut-être également investir dans des tapis de danse supplémentaires pour les différentes formes de danse que vous proposez.
- Les miroirs - Les miroirs sont essentiels pour les danseurs afin de pouvoir se voir et corriger leur technique. Vous devrez en acheter suffisamment pour couvrir au moins un mur entier de la salle de danse.
- Les barres de danse - Les barres de danse sont nécessaires pour les exercices de renforcement et d'étirement. Vous devrez en avoir suffisamment pour que plusieurs danseurs puissent les utiliser en même temps.
- Les équipements audio et visuels - Pour les cours de danse, vous aurez besoin d'un système de son de qualité et éventuellement d'un écran pour diffuser des vidéos d'instruction ou de performances pour les élèves.
- Les costumes et accessoires - Si vous offrez des spectacles ou des compétitions, vous devrez investir dans des costumes et des accessoires pour vos danseurs. Cela peut inclure des chaussures de danse, des tutus, des accessoires de cheveux, etc.
Il faudra bien sûr adapter cette liste aux spécificités de votre entreprise.
Quels sont les recrutements à prévoir pour ouvrir un studio de danse ?
Il faudra également réfléchir au personnel à prévoir pour vous aider à faire fonctionner l’activité au quotidien.
L’étendue des recrutements à prévoir dépendra de vos ambitions pour la croissance de l’entreprise.
Là-encore, cette liste n’est qu’indicative et devra être ajustée en fonction des spécificités de votre projet de création de studio de danse.
Quelles sont les charges d’exploitation à anticiper pour faire fonctionner un studio de danse ?
L’autre point de réflexion sera de commencer à lister les frais de fonctionnement nécessaires lors de l’exercice de votre activité.
Les charges d’exploitation d'un studio de danse comprennent notamment les éléments suivants :
- Frais de personnel - Vous devrez payer des salaires pour les instructeurs de danse, les assistants et le personnel administratif.
- Honoraires d'expertise-comptable - Vous devrez peut-être engager un comptable pour vous aider à gérer vos finances et préparer vos déclarations fiscales.
- Frais d'assurance - Vous devrez souscrire une assurance responsabilité civile pour couvrir votre studio et votre personnel en cas d'accidents ou de blessures.
- Licences de logiciel - Vous devrez peut-être acheter des licences pour des logiciels de gestion de studio, de comptabilité ou de marketing.
- Frais bancaires - Vous devrez peut-être payer des frais mensuels pour un compte bancaire professionnel et des frais de transaction pour les dépôts et les retraits.
- Frais de location - Si vous n'avez pas acheté votre propre espace pour le studio, vous devrez payer un loyer pour l'espace que vous utilisez.
- Fournitures de bureau - Vous devrez acheter du papier, des stylos, des enveloppes et d'autres fournitures de bureau pour gérer les tâches administratives du studio.
- Frais d'électricité et d'eau - Vous devrez payer les factures mensuelles pour l'électricité et l'eau utilisées dans le studio.
- Frais de marketing - Vous devrez peut-être consacrer un budget pour promouvoir votre studio et attirer de nouveaux clients.
- Frais de maintenance - Vous devrez peut-être payer pour des réparations ou des mises à niveau pour le studio et l'équipement utilisé pour les cours de danse.
- Frais de formation continue - Pour rester compétitif, vous devrez peut-être investir dans des formations supplémentaires pour vous et votre personnel.
- Frais d'adhésion à des associations professionnelles - Vous pouvez choisir de rejoindre des associations de danse professionnelles pour accéder à des ressources et des opportunités supplémentaires.
- Frais de location de costumes et d'accessoires - Si vous organisez des spectacles ou des compétitions, vous devrez peut-être louer des costumes et des accessoires pour vos danseurs.
- Frais de déplacement - Si vous devez vous rendre à des conférences ou des événements pour promouvoir votre studio, vous devrez peut-être payer pour les frais de déplacement et d'hébergement.
- Frais de remise en forme - Pour rester en forme et en bonne santé en tant qu'instructeur de danse, vous devrez peut-être payer pour des cours de remise en forme ou une salle de sport.
Cette liste devra être adaptée aux spécificités de votre studio de danse, mais devrait constituer un bon point de départ pour votre budget.
Établir le plan commercial de votre studio de danse
La prochaine étape pour monter un studio de danse nécessite de vous intéresser à la façon dont vous allez générer votre chiffre d'affaires.
Les points clés à couvrir sont les suivants :
- Quelles actions mettre en œuvre pour attirer le plus de clients possible ?
- Comment ensuite fidéliser la clientèle ?
- Quels moyens humains et financiers devront être mobilisés pour mettre en place les actions envisagées ?
- Combien de ventes et quel chiffre d'affaires pouvez-vous espérer en retour ?
Les actions à prévoir dépendront des spécificités de votre projet et de la taille de votre studio de danse.
La nature de votre environnement concurrentiel et la saisonnalité propre à votre activité auront également un impact significatif sur le potentiel de chiffre d'affaires de votre entreprise.
Votre idée de création d'entreprise sera-t-elle rentable ?
The Business Plan Shop vous permet de créer facilement un prévisionnel financier pour évaluer le potentiel de rentabilité et le besoin de financement initial de votre idée de création d'entreprise.

Créer les prévisions financières de votre studio de danse
Prochaine étape pour créer votre studio de danse, la préparation du prévisionnel financier.
Qu'est-ce qu'un prévisionnel financier ?
Un prévisionnel est un document chiffré d'aide à la décision qui permet de faire ressortir le montant de l'investissement initial nécessaire pour ouvrir un studio de danse et le potentiel de rentabilité et de génération de trésorerie de l'entreprise sur les 3 à 5 années à venir.
Lors de votre réflexion sur votre projet de création d’un studio de danse, le rôle principal des prévisions financières sera de vous aider à décider s'il est pertinent de créer l'entreprise.
En effet, créer des projections financières est le seul moyen d’évaluer le montant du financement initial nécessaire pour ouvrir votre studio de danse et de vous assurer que votre projet est judicieux d'un point de vue économique et financier.
Gardez à l'esprit que très peu d’idées de création d'entreprise tiennent la route sur le plan financier. Chez The Business Plan Shop : nous avons vu passer près d'un million de projets de création d’entreprise et nous estimons que moins d'un projet sur quatre est viable économiquement.
Votre prévisionnel demandera donc toute votre attention et des révisions constantes, au fur et à mesure que votre projet mature. Vous aurez également intérêt à simuler différents scénarios pour anticiper plusieurs cas de figure possibles (que se passe-t-il si vos ventes mettent plus de temps que prévu à monter en régime, par exemple) et ainsi être prêts à toutes les éventualités.
Lors de la recherche de financement, votre prévisionnel sera intégré à votre business plan (ou plan d’affaires en français) qui servira de document de référence pour présenter votre projet à vos partenaires financiers. Nous reviendrons plus en détail sur le business plan ci-dessous.
La création et la mise à jour des prévisionnels d’un studio de danse est un processus continu. En effet, disposer de projections financières à jour est la seule façon de pouvoir avoir de la visibilité sur la trésorerie future de votre entreprise.
Le prévisionnel est donc l'outil de pilotage financier qui vous accompagnera tout au long de la vie de votre entreprise. Après le début d'activité, vous aurez besoin de régulièrement comparer l'écart entre votre réel comptable et vos prévisions, puis d'ajuster ces dernières pour maintenir de la visibilité sur vos flux de trésorerie futurs.
À quoi ressemble un prévisionnel financier ?
Le prévisionnel financier de votre studio de danse sera présenté à l'aide des tableaux ci-dessous.
Le compte de résultat prévisionnel de votre studio de danse
Le compte de résultat prévisionnel vous donne une idée précise de la croissance attendue pour votre entreprise au cours des trois à cinq prochaines années et de son potentiel de rentabilité.
Le bilan prévisionnel
Le bilan prévisionnel de votre studio de danse donne un aperçu de la situation financière de votre entreprise à la fin de l'année.
Le prévisionnel de trésorerie
Le prévisionnel de trésorerie de votre studio de danse permet de visualiser la trésorerie que votre entreprise prévoit de consommer ou générer dans les années à venir.
Quelle solution utiliser pour simuler le prévisionnel de votre studio de danse ?
La solution la plus simple et la plus sûre pour simuler les prévisions de votre studio de danse consiste à utiliser un logiciel de prévisionnel financier en ligne, comme celui que nous proposons chez The Business Plan Shop.
L'utilisation d'un logiciel professionnel présente plusieurs avantages :
- Vous pouvez facilement créer vos prévisions financières en laissant le logiciel se charger des calculs pour vous, et ce, sans erreurs
- Vous avez accès à des modèles de prévisionnels financiers complets
- Vous obtenez un prévisionnel financier prêt à être envoyé à votre banque ou à vos investisseurs
- Le logiciel vous aide à identifier et corriger les incohérences éventuelles dans vos chiffres
- Vous pouvez créer des scénarios pour tester les principales hypothèses de vos prévisions, et ainsi vous assurer que votre projet de création de studio de danse tient bien la route
- Après le début de l'activité, vous pourrez aisément suivre votre performance financière réelle par rapport à vos prévisions financières et réajuster vos prévisions au cours de l'année afin de maintenir de la visibilité sur les flux de trésorerie futurs
- Une équipe d'assistance est à votre disposition pour vous aider lorsque vous êtes bloqué
Si ce type de solution vous intéresse, sachez que vous pouvez essayer gratuitement notre logiciel de prévisionnel en vous inscrivant ici.
Trouver un nom pour votre studio de danse
L’étape suivante pour monter un studio de danse consiste à trouver un nom pour votre entreprise.
Cette étape est un peu délicate, car il est fort probable que vous souhaitiez utiliser le nom de votre entreprise comme nom commercial et avoir un nom de domaine et une marque déposée qui correspondent aussi au nom de l’entreprise :
- Exemple SAS (nom légal)
- Exemple (nom commercial)
- Exemple ® (nom de marque déposée)
- exemple.fr (nom de domaine)
Si tel est votre cas, vous allez devoir enregistrer votre nom à trois endroits différents de façon quasi-simultanée.
Avec comme difficulté additionnelle que les délais ne sont pas les mêmes :
- Réserver un nom de domaine est instantané
- Déposer une marque prend minimum trois mois (si personne ne s’oppose à votre demande)
- Le délai pour immatriculer une entreprise dépend du pays, mais c’est généralement assez rapide
Comment faire ?
Pour faire simple, vous avez deux options :
- Tout enregistrer en même temps et espérer que cela passe
- Réserver les noms de domaines et déposer la marque, puis attendre d’avoir confirmation du succès de l’enregistrement de la marque avant d’immatriculer l’entreprise
Notre point de vue chez The Business Plan Shop est que les noms de domaines et la marque déposée doivent prendre la priorité sur le nom de l’entreprise, car vous pouvez toujours utiliser un nom commercial différent du nom légal de votre entreprise.
Dans tous les cas, nous vous recommandons d’avoir cette discussion avec votre avocat (voir ci-dessous) avant d’entamer les démarches.
Afin d’éviter que ce guide soit trop long, nous n’entrerons pas ici dans les détails concernant le choix du nom en lui-même. Essayez cependant de choisir un nom court et distinctif pour votre studio de danse.
En termes de processus. La première étape sera de vérifier que le nom que vous souhaitez prendre n’est pas déjà utilisé :
- Sur le registre des entreprises de votre pays
- Sur le registre des marques où vous souhaitez obtenir une protection
- Sur votre moteur de recherche préféré
- Sur une société de réservation de noms de domaine comme GoDaddy
Si le nom souhaité est disponible, vous pouvez procéder aux enregistrements.
Votre idée de création d'entreprise sera-t-elle rentable ?
The Business Plan Shop vous permet de créer facilement un prévisionnel financier pour évaluer le potentiel de rentabilité et le besoin de financement initial de votre idée de création d'entreprise.

Imaginer l’identité visuelle de votre studio de danse
Étape suivante pour créer un studio de danse : définir l’identité visuelle de l'entreprise.
Votre identité visuelle définit la façon dont les valeurs de votre entreprise vont être communiquées de façon visuelle. Elle vous rend unique et permet de vous différencier visuellement de vos concurrents et d'être reconnu de votre clientèle.
Définir votre identité visuelle peut facilement être fait par vous et vos associés à l'aide des nombreux outils gratuits permettant de générer des palettes de couleurs, logos et autres éléments graphiques. Néanmoins, cette tâche est souvent confiée à un designer ou à une agence de communication pour obtenir un résultat professionnel.
L'identité visuelle de votre studio de danse comprendra notamment les éléments suivants :
Logo
Le logo est un élément central de l'identité visuelle de votre studio de danse. Il permet à lui seul d'identifier et de reconnaître l’entreprise en un seul coup d'œil.
Il sera en conséquence utilisé absolument partout, aussi bien sur vos supports de communication (site internet, emails, réseaux sociaux, cartes de visite, affiches ou flyers, etc.) que sur vos documents officiels (factures, contrats, etc.).
Le design du logo doit être emblématique, mais il est aussi important qu'il puisse être visible sur tout type de support. Pour cela, il devra se décliner facilement en plusieurs couleurs de manière à ressortir aussi bien sur un fond clair que sur un fond sombre.
Charte graphique de l'entreprise
La charte graphique de votre studio de danse agit en tant que garde-fou pour s'assurer que votre image est cohérente quel que soit le support utilisé.
Elle définit de façon précise la typographie et les couleurs à utiliser pour représenter votre entreprise.
La typographie correspond aux polices de caractères utilisées (famille et taille). Par exemple Arial en taille 26 pour vos titres et Tahoma en taille 15 pour vos textes.
Les couleurs se limitent généralement à cinq de façon à garantir une harmonie :
- Une couleur principale,
- Une couleur secondaire (l’accent),
- Une couleur de fond sombre (un bleu ou un noir),
- Une couleur de fond grise (pour varier du blanc),
- Éventuellement une autre couleur secondaire.
Cartes de visite
Rare support papier qui résiste encore et toujours à la digitalisation, la carte de visite reste un incontournable pour communiquer les coordonnées de votre studio de danse à vos clients, fournisseurs et autres partenaires.
Vos cartes de visite suivront bien sûr la charte graphique que vous avez établi et reprendront votre logo.
Thème du site Internet
Tout comme vos cartes de visite, le thème du site internet de votre studio de danse contiendra lui aussi votre logo et suivra de même la charte graphique que nous avons évoquée ci-dessus.
Le thème définira de plus l'apparence et l’aspect précis de chacun des éléments graphiques utilisés sur votre site :
- Bannières,
- Boutons,
- Formulaires,
- Menus,
- Etc.
Les démarches juridiques et réglementaires pour ouvrir un studio de danse
L’étape suivante pour créer votre studio de danse consiste à sélectionner un cabinet d'avocat pour vous accompagner sur les aspects réglementaires et contractuels de votre activité.
Propriété intellectuelle
Une des priorités sera de vous assurer que la propriété intellectuelle de votre entreprise est protégée de façon adéquate.
Une des options à votre disposition consistera à déposer une marque (nous en avions parlé un peu plus haut dans ce guide). Le cabinet qui vous accompagne pourra à ce niveau aider à faire la recherche d’antériorité et à constituer et déposer le dossier. Il pourra aussi vous conseiller sur les juridictions sur lesquelles vous avez intérêt à obtenir une protection et les classes (activités économiques) à sélectionner.
Le cabinet d'avocats qui vous accompagne pourra aussi recommander d'autres actions pour protéger l'ensemble de la propriété intellectuelle de votre studio de danse.
Documents contractuels nécessaires à l'activité
Le fonctionnement de votre studio de danse reposera au quotidien sur un ensemble de documents contractuels.
Vos besoins exacts à ce sujet dépendront du pays dans lequel vous lancez votre studio de danse, du nombre d'associés et de la taille envisagée pour l’entreprise.
Vous aurez néanmoins probablement besoin d'avoir au moins les documents suivants :
- Contrats de travail
- Conditions générales de vente
- Conditions générales d'utilisation de votre site internet
- Politique de confidentialité de votre site internet
- Politique en matière de cookies de votre site internet
- Factures
- Etc.
Obtenir les licences et permis éventuels et s'inscrire aux impôts et taxes
Exercer votre activité dans la légalité nécessitera peut-être de disposer de licences et permis. Les besoins exacts applicables à votre situation dépendront du pays dans lequel vous créez votre studio de danse.
Les avocats qui vous conseillent seront aussi en mesure de vous conseiller vis-à-vis de l'ensemble des règles applicables à votre activité.
De façon similaire, votre comptable pourra de son côté vous aider à faire les démarches pour vous mettre en conformité avec l’administration fiscale.
Votre idée de création d'entreprise sera-t-elle rentable ?
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Comment faire le business plan d’un studio de danse ?
Lorsque vous aurez réalisé toutes les étapes précédentes, vous pourrez alors vous lancer dans la rédaction du business plan de votre studio de danse.
Qu'est-ce qu'un business plan ?
Pour faire simple, un business plan (ou plan d'affaires en français) est un document composé de deux grandes parties :
- Une partie chiffrée, le prévisionnel financier (dont nous avons parlé précédemment), qui met en avant le besoin de financement initial et le potentiel de rentabilité du projet de création de studio de danse,
- Une partie rédigée, argumentée, qui présente en détail votre projet, vise à convaincre de ses chances de réussite et apporte au lecteur le contexte lui permettant de déterminer si le prévisionnel est réaliste ou fantaisiste.
Le business plan vous permettra de vérifier la cohérence de votre projet de création d'entreprise et de vous assurer que l'entreprise peut être rentable avant d'engager plus de frais. Il vous servira également à convaincre vos partenaires commerciaux et financiers de vous suivre dans l'aventure.
Vous l'aurez compris, votre business plan doit donc être convaincant et sans erreurs.
Comment rédiger le business plan d'un studio de danse ?
De nos jours, la façon moderne de rédiger un business plan consiste à se servir d'un outil de business plan pour création d'entreprise en ligne comme celui que nous développons chez The Business Plan Shop.
Utiliser un logiciel spécialisé pour réaliser un business plan de studio de danse présente plusieurs avantages :
- Vous pouvez facilement créer vos prévisions financières en laissant le logiciel s'occuper des calculs financiers pour vous, sans erreurs
- Le logiciel vous alerte lorsqu'il détecte des incohérences dans vos prévisions financières
- Vous êtes guidé tout au long du processus de rédaction par des instructions détaillées et des exemples pour chaque partie du plan
- Vous pouvez accéder à une bibliothèque de plusieurs dizaines d'exemples et de modèles de business plans complets pour vous inspirer
- Vous obtenez un business plan professionnel, mis en forme et prêt à être envoyé à vos partenaires financiers
- Vous pouvez créer des scénarios pour tester les principales hypothèses de vos prévisions
- Vous pouvez importer vos données comptables pour comparer les performances financières réelles de votre entreprise à vos prévisions financières après le début d'activité
- Vous pouvez facilement mettre à jour vos prévisions au fur et à mesure que le temps passe, afin de maintenir de la visibilité sur votre trésorerie prévisionnelle
- Si vous avez besoin d'aide ou que vous êtes bloqué, l'équipe support se tient prête à vous aider
Intéressé ? Sachez que vous pouvez essayer gratuitement notre logiciel en vous inscrivant ici.
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Réunir le financement pour la création d’un studio de danse
Équipé de votre business plan, vous pourrez attaquer l'une des dernières étapes pour ouvrir un studio de danse : la recherche de financement.
Réunir le financement initial nécessaire au lancement de votre entreprise nécessitera probablement de mobiliser une combinaison de fonds propres et de dettes qui sont les deux catégories de financement à la disposition des entreprises.
Fonds propres
Les fonds propres correspondent essentiellement aux sommes d'argent investies par les fondateurs et les investisseurs éventuels de votre studio de danse.
Les fonds propres sont clés lors d'une création d'entreprise. En cas d'échec du projet, les sommes investies en fonds propres risquent d'être perdues ; ces sommes permettent donc aux fondateurs d'envoyer un signal fort à leurs partenaires commerciaux et financiers quant à leur conviction sur les chances de réussite du projet.
Au niveau du retour sur investissement, les apporteurs de fonds propres peuvent percevoir des dividendes versés par l'entreprise (à condition qu'elle soit rentable) ou réaliser des plus-values en revendant leurs actions (à condition de trouver un acheteur intéressé par l'entreprise).
Les apporteurs de fonds propres sont donc dans une position très risquée. Ils peuvent tout perdre en cas de banqueroute, et ne verront un retour sur investissement que si l'entreprise parvient à être rentable ou revendue. En revanche, ils peuvent générer un très fort rendement si le projet est un succès commercial.
Compte tenu de leur position, les investisseurs en fonds propres cherchent des projets de création d'entreprise ayant des potentiels de croissance et de rentabilité suffisants pour compenser leur risque.
D'un point de vue technique, les fonds propres se composent des catégories d'éléments suivants :
- Le capital social et les primes d'émission : qui représentent les sommes investies par les associés dans les sociétés de capitaux. Ce capital est dit permanent, car il est non-remboursable. En échange de leur investissement, les associés reçoivent des parts sociales (actions) qui leur donnent un droit d'information, un pouvoir de décision (vote en assemblée générale), et la possibilité de toucher une partie des dividendes éventuellement versés par l'entreprise.
- Les comptes courants d'associés : qui représentent l'argent avancé à l'entreprise par ses associés (ou l'entrepreneur dans une entreprise individuelle). Ce capital est remboursable à tout moment, sauf lorsqu'il est bloqué (ce qui se fait parfois à la demande des banques).
- Les bénéfices non-distribués et les réserves : qui représentent le cumul des bénéfices ou pertes réalisés par l'entreprise depuis sa création, moins les sommes déjà versées sous forme de dividende. Les bénéfices peuvent éventuellement être mis en réserves pour augmenter le capital de façon permanente.
- Les subventions d'investissement : qui représentent les sommes non-remboursables éventuellement reçues par l'entreprise pour l'aider à investir dans des actifs de long terme.
- Les autres fonds propres : qui sont plus rares pour des petites structures et contiennent les capitaux permanents qui ne vont pas dans les autres catégories de fonds propres. Notamment les émissions de titres participatifs, les écarts d'équivalence ou de réévaluation et les provisions réglementées.
Les principales sources de fonds propres sont les suivantes :
- Apport personnel provenant de l'épargne des fondateurs
- Investisseurs privés : business angels, amis et famille
- Crowdfunding : campagnes de financement participatives permettant de chercher des investisseurs ou de récolter des dons (généralement avec contrepartie)
- Aides à la création d'entreprise, par exemple des prêts d'honneur versés aux associés pour les aider à constituer leur capital de départ
La dette
L'autre solution pour financer en partie la création d'un studio de danse est de faire appel au crédit professionnel.
La dette fonctionne de façon inverse aux fonds propres :
- La dette est remboursable alors que les fonds propres sont permanents
- Les prêteurs touchent un rendement garanti alors que le rendement des investisseurs en fonds propres est incertain
En empruntant, l'entreprise s'engage de façon contractuelle à rémunérer les prêteurs en versant des intérêts et à rembourser le capital emprunté suivant un échéancier convenu à l'avance. Le rendement des prêteurs est donc indépendant de la rentabilité de l'entreprise, ce qui signifie que leur seul risque est une faillite de l'entreprise.
De façon à limiter leur risque, les prêteurs sont conservateurs et prudents dans leur approche. Ils ne financent que les projets sûrs, sur lesquels ils sont confiants qu'ils se feront rembourser.
Les entreprises empruntent de deux façons :
- Contre des actifs : c'est la manière la plus fréquente d'emprunter. La banque finance un pourcentage du prix d'un actif (un véhicule ou un bâtiment, par exemple) et prend l'actif en garantie. Si l'entreprise ne peut pas rembourser, la banque saisit l'actif et le revend pour limiter ses pertes.
- Sur leurs flux de trésorerie futurs : la banque évalue le prévisionnel de l'entreprise afin d'estimer sa capacité d'emprunt et évalue les conditions (montant, taux d'intérêt, durée, etc.) auxquelles elle est disposée à prêter compte tenu du risque de crédit posé par l'entreprise.
Il est difficile d'emprunter sur les flux de trésorerie futurs lorsqu'on monte un studio de danse, car l'entreprise n'a pas encore de données historiques permettant de rassurer sur la crédibilité des flux de trésorerie prévisionnels.
Emprunter pour financer une partie des achats d'équipement est donc souvent la seule option disponible pour les créateurs. Les actifs finançables avec cette option doivent de plus être faciles à revendre, dans le cas malheureux où la banque serait contrainte de les saisir, ce qui peut limiter un peu plus vos options.
Au niveau des sources d'emprunts possibles, la source principale sont ici les banques et les établissements de crédit. Gardez néanmoins en tête que chaque institution est différente, tant vis-à-vis du risque qu'elle est prête à accepter que de la façon dont sera perçu le risque de votre projet et de ce qu'elle accepte de financer.
Dans certains pays, il est aussi possible d'emprunter auprès d'investisseurs privés (directement ou via des plateformes de crowdfunding) ou d'autres entreprises, mais pas partout.
À retenir sur le financement d'un studio de danse
Différentes solutions sont à votre disposition pour réunir le financement initial nécessaire pour ouvrir votre studio de danse. Un minimum de fonds propres sera nécessaire pour crédibiliser le projet, et un financement bancaire peut être sollicité pour boucler le financement.
Vous pouvez trouver plus de détails sur ces différents moyens dans notre guide du financement de la création d’entreprise.
Lancer votre studio de danse et comparer les progrès réalisés à votre business plan
Une fois que vous aurez sécurisé votre financement, vous serez finalement prêt à lancer votre studio de danse. Félicitations !
Savourez le lancement et célébrez les efforts qui vous ont permis d’arriver là, mais attention, c’est là que les choses sérieuses commencent.
Comme vous le savez, 50% des créations d’entreprises ne passent pas le cap des cinq ans. Votre priorité sera donc de tout faire pour pérenniser l’activité.
Pour ce faire, il est absolument clé de garder un œil sur votre business plan afin de vous assurer que vous êtes sur la bonne voie pour atteindre vos objectifs.
Personne ne peut prédire le futur avec certitude, il est donc fort probable que les performances financières de votre studio de danse divergent de ce que vous aviez prévu dans votre prévisionnel.
C’est pour cela qu’il est recommandé de faire plusieurs prévisionnels : un cas central (le plus probable), un cas optimiste et un scénario pessimiste visant à tester la robustesse de votre modèle économique.
Si vous avez suivi cette approche, avec un peu de chance, vos chiffres seront meilleurs que ceux de votre cas optimiste et vous pourrez envisager d’accélérer vos projets d’expansion. C’est ce qu’on vous souhaite en tout cas.
Si malheureusement vos chiffres se situent en dessous de votre cas central (ou pire de votre cas pessimiste), il vous faudra rapidement mettre en place des actions correctives ou envisager de cesser l’activité.
La clé, en matière de prise de décision, est de comparer régulièrement votre réel comptable au prévisionnel de votre studio de danse afin de pouvoir :
- Quantifier les écarts, et ainsi identifier le plus vite possible dans quelle situation vous vous trouvez par rapport à votre cas central ;
- Ajuster vos prévisions financières au fur et à mesure que l’année progresse pour maintenir de la visibilité sur votre future trésorerie.
Il n’y a rien de pire que d’attendre d’avoir vos comptes, ce qui peut prendre jusqu’à cinq mois après la fin de votre année financière, pour vous apercevoir que votre performance sur l’année passée était bien en dessous du cas central de votre prévisionnel et que votre studio de danse n’aura pas assez de trésorerie pour fonctionner sur les douze prochains mois.
C’est là qu'utiliser une solution de prévisionnel qui intègre le suivi du réel, comme les tableaux de bord de The Business Plan Shop, facilite grandement la tâche et permet de réduire significativement le risque lié à votre création d’entreprise.
Votre idée de création d'entreprise sera-t-elle rentable ?
The Business Plan Shop vous permet de créer facilement un prévisionnel financier pour évaluer le potentiel de rentabilité et le besoin de financement initial de votre idée de création d'entreprise.

À retenir
- Il y a 15 étapes à franchir pour créer un studio de danse
- Le prévisionnel vous permettra d'évaluer précisément le besoin de financement initial et le potentiel de rentabilité de votre projet.
- Le business plan apportera à vos partenaires financiers le contexte nécessaire pour juger de la cohérence et de la pertinence de votre prévisionnel avant de décider ou non de financer la création de votre studio de danse
- Les choses sérieuses commencent après le lancement de l'activité et la seule façon de maintenir de la visibilité sur les flux de trésorerie futurs de votre entreprise est de maintenir votre prévisionnel à jour
- Utiliser une plateforme de planification et d'analyse financière qui intègre prévisionnel, business plan et suivi des performances réelles, comme The Business Plan Shop, permet de faciliter grandement ces démarches
Nous espérons que notre guide pratique vous a aidé à mieux comprendre comment ouvrir votre studio de danse. N'hésitez pas à nous faire signe, si vous avez la moindre question ou souhaitez nous faire part de votre expérience en tant que créateur.
À voir aussi sur The Business Plan Shop
- Erreurs à ne pas faire lorsqu’on crée son entreprise
- Concours National de la Création d’Entreprise
- Comment choisir la forme juridique de votre entreprise ?
- Comment choisir où installer son entreprise ?
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