Comment faire un business plan pour un studio d'animation ?

Rédiger un business plan de studio d'animation n'est pas toujours évident, surtout lorsqu'on s'y attaque pour la première fois.

C'est pourquoi nous avons conçu ce guide complet. Il a pour objectif d'aider les créateurs et chefs d'entreprises comme vous à mieux comprendre comment rédiger un business plan (que l'on appelle plan d'affaires en français) convaincant avec méthode.

Nous aborderons les points suivants : pourquoi la rédaction d'un business plan de studio d'animation est essentielle, que ce soit pour planifier le lancement d'une entreprise ou pour faciliter la croissance d'une entreprise déjà en activité. Nous vous expliquerons également quelles informations vous devez inclure dans votre plan, comment le structurer de manière efficace, et quels outils sont à votre disposition pour mener à bien cette mission.

Commençons !

Rappel : qu'est-ce qu'un business plan de studio d'animation ?

De façon simplifiée, un business plan est un document qui comporte deux grandes parties : une partie chiffrée mettant en avant la croissance, la rentabilité et la génération de trésorerie attendues pour l'entreprise ; et une partie rédigée qui détaille la stratégie de l'entreprise et fournit le contexte nécessaire à l'évaluation de la qualité et de la cohérence du prévisionnel financier.

Pourquoi écrire un business plan pour un studio d'animation ?

Avant d'entamer le contenu du dossier, et afin de mieux comprendre la structure d'un business plan, revenons un instant sur les raisons fondamentales qui nous poussent à préparer et maintenir un tel document.

Pour avoir une feuille de route claire pour développer votre activité

Le contexte économique dans lequel opèrent les petites et moyennes entreprises est en constante évolution. L'économie suit des cycles, alternant les périodes de croissance avec les périodes de récession.

De plus, l'environnement commercial est en perpétuelle mutation avec l'émergence régulière de nouvelles technologies, de nouvelles réglementations, de nouveaux concurrents, et de nouvelles tendances dans les comportements d'achat des clients...

Dans ce contexte, diriger une entreprise sans avoir de stratégie claire équivaut à avancer dans le brouillard, ce qui est risqué et peut conduire à l'échec.

Établir et mettre à jour régulièrement le business plan de votre studio d'animation est donc essentiel pour maintenir un cap clair pour l'entreprise.

Le point de départ pour élaborer un plan d'affaires efficace est d'évaluer votre situation actuelle (si vous êtes déjà en activité) et de définir la direction que vous souhaitez donner à votre entreprise au cours des trois à cinq prochaines années.

Une fois que vous avez déterminé la direction que vous voulez que votre studio d'animation prenne, il est crucial d'identifier :

• Les ressources nécessaires (humaines, matérielles et financières) pour atteindre vos objectifs,
• Le rythme auquel l'entreprise doit progresser pour respecter les délais,
• Les risques auxquels vous pourriez être confronté en cours de route.

C'est cet exercice de planification et de gestion des risques qui constitue le fondement du business plan.

Pour s'assurer d'avoir suffisamment de trésorerie

La gestion de la trésorerie de votre studio d'animation est cruciale.

D'un point de vue technique, c'est d'ailleurs le manque de trésorerie, autrement dit l'état de cessation de paiements, qui définit ce que l'on entend par faillite.

Pour que l'activité soit pérenne et que votre entreprise ne fasse pas faillite, il faut donc qu'elle dispose de liquidités suffisantes.

C'est pourquoi il est essentiel de maintenir une vision claire des flux de trésorerie futurs de votre studio d'animation.

Pour ce faire, il vous faudra comparer périodiquement les performances financières réelles de votre entreprise avec celles que vous avez prévues dans les projections financières du business plan de votre studio d'animation, et ajuster ces dernières en fonction de la trajectoire actuelle de votre entreprise.

C'est cette gestion proactive de la santé financière de votre entreprise qui vous permettra d'anticiper d'éventuelle difficulté avant qu'il ne soit trop tard pour corriger le tir.

Cette gestion financière proactive vous permettra également de planifier efficacement le développement de votre activité, en allouant les flux de trésorerie excédentaires à des initiatives permettant de faire croitre l'activité.

Pour appuyer une recherche de financement

Pas de business plan, pas de financement. Cet adage est bien connu de tous est cohérent avec ce que nous venons de voir.

En effet, vos partenaires financiers ont besoin de s'assurer que vous disposez d'une feuille de route et de visibilité sur vos flux de trésorerie futurs avant de vous accorder un financement.

Les investisseurs en fonds propres examineront attentivement votre plan d'affaires pour déterminer si leur investissement peut potentiellement générer un retour sur investissement suffisant pour justifier la prise de risque.

De la même manière, les banques utiliseront les informations contenues dans votre plan pour évaluer votre capacité d'emprunt (c'est-à-dire le montant de dette que votre entreprise peut confortablement supporter) ainsi que votre aptitude à rembourser le prêt, avant de décider d'accorder ou non un crédit à votre entreprise, et selon quelles conditions

Maintenant que vous comprenez pourquoi il est clé de créer un business plan pour un studio d'animation, voyons quelles sont les informations à rassembler au préalable.

Quelles informations rassembler avant de commencer la rédaction du business plan de votre studio d'animation ?

Dans cette section, nous explorerons trois catégories d'informations essentielles à rassembler avant de vous lancer dans la rédaction de votre plan d'affaires de studio d'animation.

Réaliser une étude de marché pour un studio d'animation

Effectuer une étude de marché vous permet d'acquérir une connaissance approfondie de votre marché, des tendances sur celui-ci, des segments de clients et de leur comportement d'achat, ainsi que de vos concurrents et de leurs stratégies commerciales, sans oublier la réglementation en vigueur.

Vous pourriez potentiellement trouver que les studios d'animation ont une demande croissante pour des contenus interactifs et des programmes spécialisés. Les consommateurs peuvent rechercher des médias plus immersifs et des produits qui offrent une expérience plus interactive, ce qui pourrait créer une demande pour les studios d'animation en matière de contenu interactif. Cela pourrait également signifier une plus grande demande pour des produits de qualité supérieure et des contenus avec des effets spéciaux, ce qui pourrait potentiellement offrir une opportunité aux studios d'animation.

Les résultats de votre étude de marché s'avèrent ensuite très utiles lors de la création du business plan de votre studio d'animation, puisqu'ils vous permettront non seulement de présenter votre environnement concurrentiel au lecteur de façon argumentée (dans la partie rédigée), mais aussi de calibrer et de justifier votre prévisionnel de ventes (dans la partie chiffrée).

Élaboration du plan commercial pour un studio d'animation

Afin de pouvoir estimer combien de chiffre d'affaires votre studio d'animation peut réaliser sur les trois à cinq années à venir, il est indispensable de réfléchir à votre stratégie commerciale.

Votre plan commercial doit être à la hauteur de vos ambitions en matière de croissance et prévoir un budget humain et financier cohérent vis-à-vis de celles-ci.

Votre plan commercial et le budget associé vous seront nécessaire afin d'expliquer votre stratégie au lecteur dans la partie rédigée du business plan de votre studio d'animation, mais également pour mettre sur pied votre prévisionnel financier (dans la partie chiffrée du plan d'affaires).

Les besoins humains et matériels pour un studio d'animation

Il sera également important de communiquer clairement sur vos besoins en personnel et en équipement dans le business plan de votre studio d'animation.

Il s'agira ici aussi bien de les quantifier, que de les chiffrer, de façon à ce que le lecteur puisse en vérifier l'adéquation avec le niveau d'activité attendu.

Par exemple, pour une activité de studio d'animation, vous pourriez envisager de recruter un animateur ainsi qu'un chef de projet pour gérer le travail. En ce qui concerne les investissements, vous pourriez prévoir l'achat de matériel informatique et logiciel spécifique à l'animation, ainsi que des équipements audio-visuels et du mobilier de bureau adapté.

Afin d'établir des prévisions financières réalistes, vous devrez aussi tenir compte des autres charges d'exploitation liées à la gestion quotidienne de l'entreprise (assurance, comptabilité, etc.). Il est donc pertinent de réfléchir à ces éléments en amont de la rédaction du plan d'affaires.

Lorsque vous aurez rassemblé l'ensemble des informations nécessaires à la préparation de votre business plan de de studio d'animation, il sera temps de commencer à plancher sur les prévisions financières.

Comment se présente un prévisionnel financier de studio d'animation ?

Les prévisions financières du business plan de votre studio d'animation permettront de répondre aux questions suivantes :

• L'activité est-elle rentable et viable sur le long terme ?
• Quels sont les moyens à engager pour lancer l'activité ou développer le studio d'animation ?
• Comment ces moyens seront-ils financés ?

Ces réponses seront apportées aux travers de quatre tableaux de résultats clés :

• Le compte de résultat,
• Le bilan prévisionnel,
• Le tableau des flux de trésorerie prévisionnels,
• Et le tableau des emplois-ressources.

Examinons plus en détail chacun d'entre eux.

Le compte de résultat

Le compte de résultat prévisionnel de studio d'animation permet de visualiser le chiffre d'affaires, la croissance et les bénéfices attendus sur les prochaines années.

Idéalement, pour que l'activité soit pérenne, votre compte de résultat doit afficher :

• Une croissance du chiffre d'affaires égale (au minimum) ou supérieure (de préférence) à l'inflation
• Des marges bénéficiaires stables (a minima) ou en augmentation (idéalement)
• Un bénéfice net

Tout dépendra bien sûr du stade de développement de votre entreprise : les chiffres d'une création de studio d'animation seront différents de ceux d'une entreprise établie.

Le bilan prévisionnel de votre studio d'animation

Le bilan de votre studio d'animation donne un aperçu de la santé financière de votre entreprise à un instant T.

Il présente trois composantes principales : les actifs, les dettes et les capitaux propres :

• Actifs : sont les ressources appartenant à l'entreprise, telles que la trésorerie, les équipements et les créances clients (argent dû par les clients).
• Dettes : elles regroupent l'ensemble des sommes que l'entreprise doit à ses créanciers, comme les dettes fournisseurs ou les emprunts bancaires par exemple.
• Fonds propres : comprennent les sommes investies par les associés ou les propriétaires de l'entreprise, ainsi que les bénéfices mis en réserves et non distribués à ce jour.

L'examen du bilan est important pour les prêteurs, les investisseurs et les autres parties prenantes qui souhaitent évaluer la liquidité et la solvabilité de votre studio d'animation :

• La liquidité : mesure si votre entreprise dispose ou non de suffisamment de trésorerie et d'actifs à court terme pour honorer ses dettes dues au cours des 12 prochains mois. Il s'agit d'une mesure à court terme.
• La solvabilité : évalue la capacité de votre entreprise à rembourser ses dettes à moyen terme.

L'examen du bilan peut également fournir des indications sur les politiques d'investissement et de financement de votre studio d'animation.

En particulier, vos partenaires financiers peuvent comparer la valeur des capitaux propres à la valeur de la dette financière en cours afin d'évaluer la manière dont l'entreprise est financée, et le niveau de risque financier pris par les actionnaires (la dette financière est plus risquée parce qu'elle doit être remboursée, alors que les capitaux propres ne sont pas remboursables).

Le tableau des flux de trésorerie prévisionnels

Le tableau des flux de trésorerie prévisionnels de votre studio d'animation permet de visualiser la trésorerie que l'entreprise prévoit de générer ou consommer sur les années à venir.

Le tableau des flux de trésorerie est divisé en trois parties principales :

• Le flux de trésorerie d'exploitation permet de visualiser la trésorerie générée ou consommée par les opérations (activité commerciale de l'entreprise).
• Le flux d'investissement montre les mouvements en trésorerie liés aux investissements (achats ou cessions d'équipements, ou de prise de participation dans des filiales).
• Le flux de financement permet de visualiser la trésorerie générée ou redistribuée aux investisseurs et aux prêteurs.

L'examen des prévisions de trésorerie vous permet de vous assurer que votre entreprise dispose de suffisamment de liquidité pour fonctionner normalement et vous aide à anticiper d'éventuels besoins de trésorerie.

Une bonne pratique en matière de plan d'affaires consiste à inclure un tableau des flux de trésorerie annuels dans le corps du document et une prévision mensuelle en annexes, afin que les lecteurs puissent voir l'impact de la saisonnalité sur la position et la génération de trésorerie de votre entreprise.

Le plan de financement initial

Le plan de financement initial - également appelé tableau des emplois-ressources - est un outil important lors d'une création de studio d'animation.

Il indique d'où proviendra l'argent nécessaire à la création de l'entreprise (ressources) et comment cet argent sera utilisé (emplois).

Ce tableau permet de comprendre : quels sont les coûts liés à la création de le studio d'animation, comment les risques sont répartis entre les porteurs de projets, les investisseurs et les banques, et quelle sera la trésorerie de départ (qui doit être suffisante pour soutenir les opérations jusqu'à ce que l'entreprise atteigne son seuil de rentabilité).

Maintenant que vous avez une bonne idée de ce à quoi ressemble les prévisions financières d'un business plan de studio d'animation, intéressons-nous à la partie rédigée du plan.

Que contient la partie rédigée d'un business plan de studio d'animation ?

Le prévisionnel seul n'a que peu de valeur. En effet, le point clé pour vos partenaires financiers est de savoir si celui-ci est réalisable ou à l'inverse complètement fantaisiste.

Pour cela, vos partenaires ont besoin de comprendre le contexte et les raisonnements qui justifient vos prévisions financières.

C'est tout l'enjeu de la partie rédigée du business plan de studio d'animation, que l'on appelle aussi la partie argumentée chez The Business Plan Shop.

La partie argumentée d'un business plan pour un studio d'animation est composée de 7 sections principales :

1. résumé (ou executive summary en anglais)
2. Société
3. Produits et Services
4. Étude de Marché
5. Stratégie
6. Opérations
7. Plan Financier

Voyons plus en détail le contenu de chaque sous-partie !

1. Le résumé (ou executive summary)

La première section du business plan de votre studio d'animation est le résumé qui, comme son nom l'indique, fournit un résumé de votre plan avec pour objectif d'accrocher le lecteur et de lui donner envie d'en savoir plus sur votre projet.

Lors de la rédaction du résumé, il est important de donner une vue d'ensemble de l'entreprise, du marché, des principales données financières et de ce que vous attendez du lecteur.

Commencez par une brève présentation de l'entreprise, de son nom, de son concept, de son emplacement, de son ancienneté et de ce qui la rend unique. Présentez rapidement votre offre commerciale et la clientèle visée.

Donnez ensuite une vue d'ensemble du marché cible pour votre studio d'animation, des tendances actuelles et des possibilités de croissance.

Continuez par un aperçu des chiffres clés de votre activité, tels que le chiffre d'affaires, le résultat net et les flux de trésorerie attendus sur l'horizon du business plan.

Enfin, vous finissez en détaillant le besoin de financement éventuel et vos attentes vis-à-vis du lecteur.

2. Présentation de la société

La deuxième section de votre business plan de studio d'animation concerne la structure, l'actionnariat, l'emplacement, et la direction de l'entreprise.

La partie relative à la structure et l'actionnariat présente la forme juridique de l'entreprise, l'identité des associés (ou propriétaires), ainsi que le capital investi et détenu par chacun d'entre eux. Si votre business plan est écrit pour appuyer une recherche de financement, il est important que le lecteur ait une idée claire de l'entité juridique qui recevra les fonds et de qui contrôle l'entreprise.

La partie relative à l'emplacement doit donner un aperçu des locaux dans lesquels l'entreprise exerce ses activités et expliquer pourquoi cette localisation présente un intérêt particulier (zone de chalandise, accessibilité et logistique, ressources à proximité, etc.).

Par exemple, lorsque vous décrivez l'emplacement de votre studio d'animation vous pourriez mettre en avant le potentiel pour l'accessibilité, la proximité des moyens de transport et l'environnement calme. L'accessibilité pourrait être une bonne chose, car elle pourrait permettre aux employés et aux clients d'accéder facilement à votre studio. La proximité des moyens de transport peut également être un atout, car elle pourrait permettre aux employés et aux clients d'atteindre facilement votre studio. Enfin, un environnement calme permettrait une productivité optimale et le bien-être des employés et des clients.

Enfin, vous devez présenter l'équipe dirigeante. Expliquez le rôle, le parcours et l'expérience de chaque membre.

Il est également important de souligner les succès passés des membres de l'équipe de direction et la durée de leur collaboration, car cela aidera les prêteurs ou investisseurs potentiels à comprendre pourquoi ils peuvent leur faire confiance.

3. Produits et Services

La section "Produits et Services" du business plan de votre studio d'animation vise à présenter votre offre commerciale au lecteur. 

A ce stade, le lecteur est encore dans la phase de familiarisation avec votre projet. L'objectif est donc ici de lui permettre de mieux comprendre ce que vous vendez.

Par exemple, votre studio d'animation pourrait offrir des services de conception graphique, de modélisation 3D et d'animation 3D à ses clients. Ces services pourraient être utilisés pour créer des films, des jeux ou des applications mobiles. Il pourrait également offrir des services de conception d'environnements virtuels pour des applications de réalité virtuelle ou augmentée. En outre, votre studio d'animation pourrait fournir des services d'effets spéciaux et de montage vidéo pour compléter la production. Ces services permettraient à vos clients de créer des projets de haute qualité, en utilisant des outils professionnels et des techniques avancées.

4. Étude de Marché

Lorsque vous présentez les conclusions de votre étude de marché dans votre plan d'affaires, vous devez détailler les données démographiques et la segmentation des clients, le marché cible, la concurrence, les barrières à l'entrée, et la réglementation applicable.

L'objectif de cette section est d'aider le lecteur à évaluer l'attractivité du marché et de démontrer que vous avez une solide connaissance du secteur.

Commencez par la sous-section "Démographie et segmentation", qui donne une vue d'ensemble du marché de votre studio d'animation, des principales tendances, et des différents segments de clientèle, ainsi que leurs préférences en termes d'habitudes d'achat et de budget.

La sous-section sur le marché cible doit suivre et mettre l'accent sur les segments de clientèle visés par votre studio d'animation, et expliquer comment votre offre commerciale répond aux besoins spécifiques de ces clients.

Par exemple, votre marché cible pourrait inclure des parents qui cherchent à offrir à leurs enfants des activités créatives et amusantes, des professionnels de l'éducation qui recherchent des programmes d'animation pour leurs élèves et des entreprises qui pourraient potentiellement faire appel à vos services pour réaliser des court-métrages ou des campagnes publicitaires.

Vient ensuite la sous-section consacrée à la concurrence, dans laquelle vous devez présenter vos principaux concurrents et expliquer ce qui vous différencie d'eux.

Enfin, vous devez terminer la partie sur l'étude de marché en donnant un aperçu des principales réglementations applicables à votre studio d'animation.

5. Stratégie

Lors de la présentation de la stratégie de votre studio d'animation, il est essentiel d'inclure des informations sur votre avantage concurrentiel, votre politique tarifaire, votre plan commercial, les étapes de développement, ainsi que les risques.

La sous-section consacrée à l'avantage concurrentiel doit expliquer ce qui distingue votre entreprise de ses concurrents. Cette partie est particulièrement importante si vous rédigez un business plan pour une création de studio d'animation, car vous devrez vous faire une place sur le marché face à des acteurs déjà établis.

La sous-section consacrée à la tarification doit démontrer comment vous comptez rester rentable tout en proposant des prix compétitifs à vos clients.

Le plan commercial doit détailler les actions que vous comptez mettre en place pour acquérir de nouveaux clients et fidéliser votre clientèle.

La sous-section "étapes de développement" doit présenter les principales étapes franchies par votre entreprise jusqu'à ce jour et ses principaux objectifs pour les années à venir.

Enfin, la dernière sous-section doit présenter les principaux risques susceptibles de compromettre l'exécution de votre plan et expliquer les mesures que vous avez prises pour les réduire. Ce point est essentiel afin de démontrer aux investisseurs ou prêteurs potentiels que vous avez anticipés tous les aspects du projet.

Par exemple, un studio d'animation peut potentiellement se retrouver confronté à des risques liés à la sécurité des données, en particulier lorsqu'il traite des informations sensibles. Les studios d'animation sont aussi susceptibles de subir des risques liés à la propriété intellectuelle, notamment en cas de violation de droits d'auteur ou de piratage de leurs produits.

6. Opérations

La partie suivante concerne la présentation de l'organisation opérationnelle de votre studio d'animation.

Cette section commence généralement par une présentation du plan de personnel et des effectifs prévus dans le plan d'affaires. L'objectif étant ici de démontrer au lecteur que l'entreprise dispose des ressources humaines nécessaires pour délivrer les objectifs prévus dans le business plan de votre studio d'animation.

Si vous avez prévu un effort de recrutement important sur la durée du business plan, il peut être utile de détailler ici la façon dont vous avez prévu de pourvoir ces postes (agence de recrutement, Pôle Emploi, etc.).

Passez ensuite en revu les actifs clés de l'entreprise : propriété intellectuelle, équipement clé, etc.

Par exemple, votre studio d'animation peut potentiellement protéger ses créations par des droits d'auteur et des marques déposées. Les droits d'auteur protègent les œuvres originales dans le domaine de l'animation tandis que les marques déposées protègent l'utilisation des logos et des noms commerciaux.

Il convient ensuite de finir cette section par une présentation des principaux fournisseurs avec lesquels l'entreprise a prévu de travailler. L'objectif étant ici aussi bien de présenter les principaux termes commerciaux négociés avec eux, que de rassurer sur la qualité des contreparties avec lesquelles vous travaillez.

7. Plan Financier

C'est dans la section du plan financier que nous inclurons les prévisions financières dont nous avons parlé plus haut dans ce guide.

Maintenant que vous avez une idée précise du contenu d'un business plan pour un studio d'animation, examinons quelques-uns des outils que vous pouvez utiliser pour créer le vôtre facilement.

Quel outil utiliser pour faire un business plan de studio d'animation ?

Dans cette partie, nous allons passer en revue les deux solutions les plus courantes pour créer un business plan de studio d'animation :

• Utiliser un logiciel de business plan en ligne,
• Faire appel à un consultant spécialisé.

Utiliser un logiciel de business plan de studio d'animation en ligne

Utiliser un logiciel de business plan en ligne est la façon la plus efficace et la plus moderne de créer un business plan pour un studio d'animation.

Utiliser un logiciel spécialisé présente en effet plusieurs avantages :

• Vous pouvez facilement créer vos prévisions financières en laissant le logiciel s'occuper des calculs financiers pour vous, sans erreurs
• Le logiciel vous alerte lorsqu'il détecte des incohérences dans vos prévisions financières
• Vous êtes guidé tout au long du processus de rédaction par des instructions détaillées et des exemples pour chaque partie du plan
• Vous pouvez accéder à une bibliothèque de plusieurs dizaines d'exemples et de modèles business plan complets pour vous inspirer
• Vous obtenez un business plan professionnel, mis en forme et prêt à être envoyé à votre banque ou à vos investisseurs
• Vous pouvez créer des scénarios pour tester les principales hypothèses de vos prévisions
• Vous pouvez importer vos données comptables pour comparer les performances financières réelles de votre entreprise à vos prévisions financières
• Vous pouvez facilement mettre à jour vos prévisions au fur et à mesure que le temps passe, afin de maintenir de la visibilité sur votre trésorerie prévisionnelle
• Si vous avez besoin d'aide ou que vous êtes bloqué, l'équipe support se tient prête à vous aider

Si ce type de solution vous intéresse, sachez que vous pouvez essayer gratuitement le logiciel de The Business Plan Shop en vous inscrivant ici.

Payer un consultant pour faire votre business plan de studio d'animation

Une autre possibilité consiste à confier la rédaction de votre business plan de studio d'animation à un consultant financier. Ces derniers ont l'habitude de créer des business plans et de modéliser des projections financières.

Cette option est bien évidemment beaucoup plus chère que de faire le business plan vous-même à l'aide d'un logiciel puisque vous rémunérez le temps et la marge bénéficiaire du consultant (en plus du coût de son logiciel).

D'après les retours d'expérience que nous avons d'entrepreneurs qui ont fait appel à ce type de service avant d'utiliser The Business Plan Shop, il faut compter pour un travail sérieux un budget minimum de 1 500€ hors taxes pour un business plan complet (et 750€ hors taxes pour un prévisionnel seul).

Ces montants sont des minimums moyens observés sur des petits projets, le montant exact dépendra bien sûr du temps que le consultant devra passer sur votre document.

Voici quelques conseils si vous optez pour cette approche :

• Certains consultants emploient le terme "business plan" pour parler de "prévisionnel financier". Attention, ce n'est pas la même chose, et il est important de vérifier ce que vous obtiendrez avant de vous engager
• Comme pour toute prestation de conseil, la qualité varie fortement d'un consultant à l'autre. Privilégiez ceux qui connaissent très bien votre métier d'un point de vue opérationnel et seront à même de challenger vos hypothèses de chiffre d'affaires et de vous conseiller sur la mise en place de la stratégie
• Si vous faites un business plan dans le cadre d'une augmentation de capital, assurez-vous que vos frais de conseil soient négligeables par rapport au montant de la levée de fonds (vos investisseurs veulent voir leur argent investi dans l'entreprise et pas en frais de conseil)
• Un prévisionnel financier qui n'est pas suivi contre le réel de l'entreprise et mis à jour régulièrement n'est pas très utile en soi. Assurez-vous de pouvoir facilement mettre à jour votre prévisionnel par la suite

Et pourquoi ne pas utiliser Word et Excel pour créer un business plan de studio d'animation ?

Populaire dans les années 2000, utiliser Microsoft Excel et Word (ou leurs équivalents Google, Apple ou open-source) pour faire un business plan pour un studio d'animation est aujourd'hui une méthode dépassée.

Pourquoi, me direz-vous ?

En premier lieu, élaborer un prévisionnel financier sur Excel (ou tout autre tableur) sans commettre d'erreurs nécessite à la fois des compétences avancées en modélisation financière et une solide compréhension des principes comptables.

Par conséquent, à moins que vous ne déteniez un diplôme en finance ou en comptabilité (comme c'est le cas des membres de l'équipe de The Business Plan Shop), il est peu probable que vos chiffres soient justes. Et, de façon tout aussi importante, que votre lecteur ait confiance en vos données financières.

Ensuite, la deuxième raison réside dans le fait que modéliser sur tableur est une tâche extrêmement longue et sujette à erreur. Avec les progrès technologiques, les logiciels permettent d'accomplir cette tâche bien plus rapidement et avec une précision accrue. L'analyse des écarts entre réel comptable et prévisionnel est par ailleurs simplifiée, tout comme l'actualisation des prévisions.

Qui plus est, avec l'avènement de l'intelligence artificielle, les logiciels sont de plus en plus capables de repérer les erreurs dans vos prévisions et d'analyser les données pour vous aider à prendre des décisions éclairées.

Voilà pour le prévisionnel, mais qu'en est-il de la partie rédigée du plan d'affaires ?

Cette partie est moins sujette à erreur, mais ici aussi les logiciels apportent des gains de productivité considérables :

• Les outils de traitements de texte n'incluent pas d'instructions et d'exemples pour chaque partie de votre plan d'affaires.
• Ils n'actualisent pas non-plus vos chiffres automatiquement lorsqu'ils changent dans votre prévisionnel.
• Ils ne gèrent pas la mise en forme du business plan à votre place.
• Etc.

Au global, bien qu'il soit techniquement possible d'utiliser Word et Excel pour créer un business plan de studio d'animation, ce n'est de loin pas la meilleure solution ni la plus efficace.

Points clés à retenir

1. Un business plan a deux parties : la partie chiffrée qui met en avant le besoin de financement et la viabilité financière du projet (croissance, rentabilité et génération de trésorerie). Et la partie rédigée qui permet au lecteur d'avoir le contexte nécessaire pour porter un jugement sur la qualité du prévisionnel financier.
2. Il est essentiel de disposer d'un business plan à jour pour maintenir la visibilité sur les flux de trésorerie futurs de votre studio d'animation.
3. Utiliser un logiciel de business plan est la façon moderne de rédiger et de mettre à jour vos plans d'affaires.

Nous espérons que ce guide vous a aidé à mieux comprendre comment rédiger le business plan de votre studio d'animation. N'hésitez pas à nous contacter, si vous avez la moindre question.

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